风景油画的创作技巧
油画相比于其它形式的绘画手法来说，具有更强的立体感与表现力。这是一种西方传统绘画的主要表现方式，自流传至我国以来，受到了许多人的喜爱。而风景油画主要以风景作为主题，加入绘画者的灵感，使其表现出来更具特色，别具一番韵味。梅因德尔特·霍贝玛与霍默是欧美著名的风景油画艺术家，他们在创作方面有着自己独特的见解，技巧上更是令其他人无法超越。
写实风景油画作为多元的一元，其自身的艺术使命和艺术魅力在经历诸多风雨之后，仍然不减它的风采。它更注重绘画语言的表述，充分运用油画艺术的载体来关爱人生，关注人与社会的关系。绘画强调自我面貌的凸现。在技巧上的灵活运用，画面的效果处理明显优于其他绘画。风景油画的技巧有：挫、拍、揉、线与扫。
挫：
挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。
拍：
用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。
揉：
揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接相互揉合的方法，颜色揉合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。
线：
线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头线，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的，在最早油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。扫：扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻的色彩效果。
对于油画的保存上来说，因为材料问题都会发生氧化变暗的现象，要使用专业的用具定期进行擦拭。风景油画的表现力是多种多样的，也是我们所追求的。善于发现生活中的美景，将它们记录在画纸上。艺术来源于生活而又高于生活，风景油画更是如此。拜访过秀美山川，也涉足过林中湖泊，见过的景色越多，对自然景色的感悟也就越深。
